Thema: Kunstförderung
Seit 1971 sammelt der Bund Kunst. In mehr als fünf Jahrzehnten ist eine umfangreiche Sammlung entstanden. Sie dokumentiert das künstlerische Schaffen und damit die Entwicklung der zeitgenössischen Kunst in der Bundesrepublik Deutschland.
Alicja Kwade, Der Tag ohne Gestern, 2014
Quelle: Alicja Kwade, courtesy Galerie Johann König, Fotograf: Roman März
Die Sammlung zeitgenössischer Kunst der Bundesrepublik Deutschland basiert auf der Überzeugung, dass die bildende Kunst in einer demokratischen Gesellschaft eine wesentliche Rolle spielt. "Sie fördert die kritische Auseinandersetzung mit den geistigen Strömungen der Zeit und hilft neue Ansätze und Orientierungen zu finden", heißt es in einem frühen Ausstellungskatalog.
Initiiert wurde die Bundeskunstsammlung vom früheren Bundeskanzler Willy Brandt. Er nahm damit eine Idee des Vorsitzenden des Deutschen Künstlerbundes, Georg Meistermann, auf. Nachdem die Sammlung zunächst unter der Obhut des Bundesinnenministers stand, wird sie heute von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien verwaltet.
Einen festen Ort, an dem die Sammlung ständig zu besichtigen ist, gibt es nicht. Die Werke werden an öffentliche Institutionen, Ministerien, Botschaften, das Bundeskanzleramt, aber auch an zahlreiche Museen in Deutschland ausgeliehen. Für die Öffentlichkeit ist die Sammlung vor allem in Ausstellungen zugänglich.
Über die Ankäufe für die Bundeskunstsammlung entscheidet eine unabhängige Kommission aus Fachleuten. Die ehrenamtlich tätigen Mitglieder werden alle fünf Jahre von der Beauftragten für Kultur und Medien neu berufen. Zum Ankauf treffen sie sich auf den drei international wichtigen Kunstmessen in Basel, Berlin und Köln.
Mitglieder der aktuellen Ankaufkommission sind Dr. Thomas Elsen / H2 - Zentrum für Gegenwartskunst im Glaspalast, Claudia Emmert / Zeppelin Museum Friedrichshafen GmbH, Alya Sebti / Ifa-Galerie Berlin, Milan Ther / Hamburger Kunstverein und Hilke Wagner / Albertinum.
Heute umfasst die Sammlung des Bundes fast 2.000 Werke. Erworben wurden mit wenigen Ausnahmen Arbeiten, die nach 1949 entstanden. Vertreten sind alle Gattungen der bildenden Kunst von der Grafik bis zur Rauminstallation, von der Fotografie bis zur Videoarbeit.
Neben Werken der jungen und jüngsten Künstlergeneration enthält sie auch Arbeiten von Künstlerinnen und Künstlern, die bereits in Vergessenheit geraten sind. "Sie ist ein Archiv, an dem man die Entwicklung deutscher und internationaler Kunst in unserem Land wunderbar ablesen kann", so der Katalog zur Ausstellung "Visit[e]".
Dabei ist die Bundeskunstsammlung trotz ihres offiziellen Charakters und der hohen Qualitätskriterien keine Museumssammlung. Sie repräsentiert vielmehr die durchaus vielfältigen Überzeugungen und Sammelstrategien der wechselnden Ankaufskommissionen, denen es nicht darum gehen konnte, Werke allseits geschätzter Künstler zu entsprechend hohen Preisen zu erwerben.
Entsprechend müssen "Lücken" in Kauf genommen werden: Von einer ganzen Reihe anerkannter Künstler wie Georg Baselitz, Markus Lüpertz oder A.R. Penck enthält die Sammlung ausschließlich Papierarbeiten. Andere wie zum Beispiel Gerhard Richter sind nur mit einzelnen Werken vertreten, Werke von Anselm Kiefer fehlen ganz. Fehlstellen, die sich wegen der Preisentwicklung auf dem Kunstmarkt auch kaum mehr schließen lassen.
Die Bundeskunstsammlung ist heute als Leihgeber für viele Institutionen von Bedeutung. Das große Interesse macht deutlich, dass sich die Anfang der achtziger Jahre geäußerte Hoffnung erfüllt, "dass die Regierenden sich stärker, als es in der Regel der Fall ist, mit jener Kunst identifizieren, die unsere Welt und unser Leben widerspiegelt".
Stand: Montag, 17. Juli 2023
